Architektura

Salmon Eye to wyjątkowa, pływająca instalacja zlokalizowana na tle majestatycznego Hardangerfjordu w Norwegii i mieszcząca nagrodzoną gwiazdką Michelin restaurację Iris. Wnętrze, zaprojektowane przez Norm Architects, tworzy wyjątkowy klimat i harmonię z innowacyjną, elipsoidalną architekturą autorstwa Kvorning Design. Starannie dobrane elementy wyposażenia zrealizowane na zamówienie, delikatne oświetlenie oraz naturalne materiały tworzą ciepłą, intymną atmosferę wewnątrz wyrazistej, stalowej struktury budynku.

Biura firmy Agrosemillas powstały w sercu agro-przemysłowego krajobrazu zdominowanego przez infrastrukturę logistyczną i rytm produkcji rolnej. Projekt pracowni Impepinable Studio tworzy elastyczne miejsce pracy, wykorzystując przetworzone kontenery morskie oraz proste systemy budowlane oparte na lokalnym rzemiośle. Architektura towarzyszy firmie w przejściu do nowego etapu – skoncentrowanego na innowacjach technologicznych i zrównoważonym rozwoju.

Pracownia Taller Di Frenna Arquitectos zrealizowała własną siedzibę projektową w Colimie w Meksyku. Budynek pomyślany został jednocześnie jako miejsce pracy i przestrzeń kreatywna…

Red Box, projektu pracowni Mix Architecture, to obiekt wystawowy wykonany w całości z czerwonego betonu. Kolor „czerwony” jest tu odpowiedzią na kontekst miejsca – i niesie ze sobą trzy różne znaczenia – nawiązuje do historii, czerwonej cegły dawnego fabrycznego otoczenia oraz Czerwonej Góry i charakterystycznego odcienia gleby, której składnikiem jest hematyt – ten sam pierwiastek, który nadaje czerwony kolor betonowi.

Smiljan Radić Clarke, chilijski architekt z Santiago, został ogłoszony 55. laureatem Nagrody Pritzkera – uznawanej za najbardziej prestiżowe wyróżnienie w dziedzinie architektury, często nazywanej „Noblem architektury”. Smiljan Radić Clarke odrzuca powtarzalny język architektoniczny, traktując każde zadanie jako unikalny proces oparty na eksperymentach materiałowych, lokalnych uwarunkowaniach, przemyślanych rozwiązaniach technicznych ukrytych często pod ascetyczną formą oraz unikalnej relacji z człowiekiem, przemijaniem, światłem i dźwiękiem.

Pawilon Aranyani został pomyślany jako współczesna interpretacja świętego gaju – przestrzeni, w której architektura, krajobraz i rzemiosło pozostają w cichej, wzajemnej harmonii. Główna konstrukcja pawilonu zaprojektowanego przez londyńskie biuro T__M.space powstała z bambusa, tworząc lekką, a zarazem wytrzymałą strukturę, która łączy wrażliwość ekologiczną z głęboko zakorzenionymi tradycjami rzemieślniczymi.

Żadna inna sztuka nie potrafi zatrzymać przemijania tak skutecznie jak fotografia. Kluczowym elementem aparatu jest obiektyw. Właśnie ta idea leży u podstaw koncepcji muzeum P-SeMA – Photography Seoul Museum of Art. Forma odsłania funkcję: obracająca się struktura symbolizuje obiektyw i staje się portalem między światłem a ciemnością.

Muzeum w Ordos wydaje się jednocześnie przybyszem z obcej planety, który wylądował na pustyni, jak i czymś, co od zawsze tu istniało. Z wyniesionej ponad okolicę, przypominającej wydmę miejskiej plaży budynek odsłania wnętrze pełne naturalistycznych form, skąpane w naturalnym świetle. Powstaje w ten sposób architektura ponadczasowa – pośrodku nowoczesnego miasta ruin z wieloma niedokończonymi inwestycjami i niezamieszkanymi osiedlami.

Budowa nowego obiektu kulturalno-sportowego stworzyła wyjątkową szansę na gruntowną reorganizację i rewitalizację peryferyjnej części francuskiego miasta La Bouëxière. Powstał silny ośrodek sportowo-kulturalny, który…

Wioska Kosocicka to osiedle na południu Krakowa zaprojektowane z myślą o potrzebach, które zmieniają się na kolejnych etapach życia. Budynki zaprojektowane przez pracownię Superhelix zostały ustawione w różnych relacjach względem siebie i otoczenia. Zamiast jednego, powtarzalnego układu pojawia się zestaw zmiennych perspektyw, domy na przemian zasłaniają i odsłaniają zieleń, a przestrzeń ma bardziej ludzki rytm. Taki układ pozwolił też lepiej wpasować budynki między istniejące drzewa.